GEORGE MELIES Y LA FABRICA DE SUEÑOS

George Melies (1861 - 1938)

Imagen: wikipedia

Vi la hermosa película Hugo de Scorsese y me quedé impresionado e inspirado por la vida y obra de George Meliés... Un hombre que supo en su corazón que debía dedicar su vida a convertir sueños en realidad, como si  supiese que haciendo esto inspiraría a muchos otros a soñar y a trabajar para lograr sus sueños, al menos me inspiró a mi. Así que les recomiendo esta película y la obra maestra de Melies: Viaje a la luna (1902).

Melies fue fabricante de zapatos, mago, actor, director, producto, ilusonisa, cineasta, soñador, fabricante de sueños... Hermosa su historia y maravillosas sus películas. Acá les pongo la más famosa...

LA TÁCTICA Y LA ESTRATEGIA DEL AJEDREZ

Desde los sesenta y cuatro cuadros de un tablero de ajedrez, en una tienda de Santa Elena me habló una voz antigua, con menos de cinco años pedí un ajedrez de regalo, mamá complaciente acerco esa voz a mi vida. Dos ejércitos enfrentados, el bien y el mal, la dualidad haciendo de mi la triplicidad, inconsciente. Que tristeza que no seguí hurgando en esas casillas, aunque si observe mil batallas en las escaleras del edificio donde experimente los juegos de niños.

Bobby Fischer apareció y desapareció como una estrella fugaz, vino a hacer de la adolescencia un prodigio, haciendo de la guerra del tablero partícipe de la guerra fría. Vino, vio y venció; vino, ganó y se fue. Mi generación busco a Bobby en los parques y en el boulevar de los pintores, en los tableros de ajedrez de FACES y en la imaginación. Ojalá Bobby camine con Rimbaud en las madrugadas despejadas de la eternidad.

Pienso en esa guerra fría, esa guerra santa de mi pecho y la veo afuera en el tablero sabio y vetusto del ajedrez. Esos cuadros que me susurran aún, pero ahora poemas como de Benedetti, en la táctica y estrategia de este juego de guerra surge de pronto este poema que conocí por una vieja amiga que ya no lo es más, y por su película El Lado Oscuro del Corazón.

TÁCTICA Y ESTRATEGIA

.

Mi táctica es

mirarte

aprender como sos

quererte como sos

.

mi táctica es

hablarte

y escucharte

construir con palabras

un puente indestructible

.

mi táctica es

quedarme en tu recuerdo

no sé cómo ni sé

con qué pretexto

pero quedarme en vos

.

mi táctica es

ser franco

y saber que sos franca

y que no nos vendamos

simulacros

para que entre los dos

.

no haya telón

ni abismos

.

mi estrategia es

en cambio

más profunda y más

simple

mi estrategia es

que un día cualquiera

no sé cómo ni sé

con qué pretexto

por fin me necesites.

Mario Benedetti

SE AVISORAN CAMBIOS EN EL CINE VENEZOLANO

He sido de lo que critica el cine venezolano, supongo que lo cineastes me odiarán si digo que me parece que las películas de Román Chalbaud no me gustan, es más las considero que fueron hechas en una época oscura del cine venezolano. Malandros, malhablados, putas, burdeles... entiendo la fascinación con la vida bohemia, con lo underground, pero las siento películas malas, con guiones inconsistentes, recursos técnicos terribles y de calidad actoral pésima. Lo siento, así lo siento, entiendo que fue todo un logro hacerlas, pero ver a Miguel Angel Landa, el mismo del programa de televisión: Bienvenidos, haciendo de matón o de policía, me causaba un choque del que aún no salgo.

El cine ha ido cambiando y de aquellas películas con mala calidad de audio, y de colores poco billantes pasamos en el cine a otras más coloridas, peor de habladas y hundidas en la pésima actuación. Con guines peores que nunca y llenas de desnudos y malas palabras. Me viene a la memoria La Hora Texaco, Ratón de Ferretería, Comando Colt no sé qué... entiendo que hay que apoyar el cine nacional, de esa época hay memorables películas, pocas pero memorables que demuestran que el talento siempre ha existido en el cine nacional, películas como La Pequeña Revancha, que aún recuerdo como maravillosa, con un bello guión y bien contada.

Luego vinieron cosas atroces y groseras a mi juicio faltandole el respeto al público como Amaneció de Golpe, Huele Pega y etc... en las que son memorables solo las tetas de la coconaza o la escena de sexo de Rudy Rodriguez. Creo que desgastadas historias sin solidez del guión y direcciones más que mediocres. Luego llegó el actual régimen y ha apoyado películas como Miranda y Miranda (La otra) donde me hice conciente de que en Venezuela aparte de las obvias roscas que existen en el cine, hay un problema de fondo que es la actuación o dirección de actores. Estoy harto de ver a lo mismo actores en todas las películas, actores que además vienen de la televisión, de telenovelas que han caído a profundidas más empantanadas que el cine. Actores que quizá no son tan malos pero que me imagino que por estrellitas no se dejan dirigir adecuadamente, con actuaciones sobrecargadas, diálogos inverosímiles. Es decir, películas en las que no se habla como se habla en Venezuela, muchas groserías pero expresiones forzadas, actuaciones poco naturales. Además acontecimientos terribles para el cine como que se hacen dos películas sobre Miranda y en una la actriz Mimi Lazo hace de Mamá de Miranda y en la otra hace de Catalina de Rusia. ¿Acaso los directores de esas películas no vieron la otra película, no hubo casting para los papeles?

Estoy harto de ver a Beatriz Valdéz en todas las películas o a Elba Escobar hasta de empleada de la farmacía en Secuestro Express sólo para figurar. No quiero ver a Luis Chataing firmando el Acta de la Independiencia o a Gustavo Rodriguez otra vez. Entiendo que de las tablas no se come, eso lo viví en carne propia, pero estoy harto de actores de novelas en el cine. O de teatro con personajes como actores de Cheverísimo, o monólogos de Pollo Brito, ¡Vaina!Que se queden haciendo música o lo que hagan.

Pero el cine ha ido cambiando, y no me refiero a nuevas películas como las de Beto Arvelo, que ya representaban un cambio, me refiero a nuevos técnicos de cine, nuevos productores, nuevos directores y sobre todo nuevos actores, o nuevos no actores. Películas como Una Vida y Dos mandados, Una Casa con Vista al Mar (sé que es como un remake de Pelle el Conquistador pero me gustó) que ya no tienen temas de barrio y armas y putas y drogas. Películas como Secuestro Express, que redimensionó las películas de malandros, más no revolucionó el cine como he oído a su director decir. Hay más películas como La Hora Cero, aunque de malandros también me gustó por el uso de actores no actores, como el Zapata que no era actor antes de la pelí, y de diálogos muy naturales, de conversaciones verosímiles y casi sin groserías, incluso con escenas cómicas, muy del cine cómico americano. Películas como Hermano, La Vino Tinto, etc... que tienen otras temáticas, direcciones distintas y directores emergentes, nuevos, innovadores y sobre todo fuera de la vieja rosca.

El cine está cambiando, aunque existan resistencias, aunque directores de telenovelas sigan ganando los festivales de cine, pero el público seguimos apoyando el cine nacional, con fe en los cambios y con la vista puesta en los nuevos cineastas.

LA CEGUERA, SARAMAGO Y BRUEGHEL

La Parabola de los ciegos.
Peter Brueghel el viejo.

Vi una pelicula llamada Blindness, me gusto y me impacto, de ahi me refirieron al libro en que se basa la pelicula Ensayo sobre la ceguera de Jose Saramago, lo lei y me gusta tambien. Nunca me pasa que la peli me parece tan buena como el libro, como me paso con esta pelicula-libro. Aunque en otros casos he visto la pelicula primero y luego lei el libro, nunca como esta vez las dos me gustaron por igual.Pienso que el director Fernando Meirelles hizo una excelente adaptacion, con un guion escrito por Don McKellar, bien apegado al libro y con una mirada de alguien que ama y conoce de verdad el libro. Me parecio excelente que esta bastante apegada al libro, ademas para que Saramago accediera a vender los derechos pidio expresamente que fuese respetado eso de que la pelicula no se puede situar en ninguna ciudad en especifico ni lo personas tienen nombres, solo hay referencias a ellos: El primer ciego, el hombre dela venda en el ojo, la mujer de las gafas oscuras. Paradojicamente la pelicula visualmente es excelente, la fotografia innovadora desde mi punto de vista y la musica le da cierta monotonia que llega a exasperar, creo que es a proposito. La escena de brutalidad sexual es aterradora y golpea de verdad aunque luego me entere que el director la acorto porque a muchas mujeres le parecio ofensiva, creo que esa es una razon muy hollywoodense, pero bueno, Meirelles esta ya por esos lares y debe adaptarse. El capitalismo cinematografico que dicen.

No dejo de sorprenderme porque el director mostro la imagen del cuadro de Brueghel el viejo la Parabola de los ciegos en la pelicula, pero la descripcion de Saramago en el libro tambien me refiero a ese cuadro. Por eso, que se que muchos o todos saben que el ensayo es una parabola de la ceguera de la condicion humana y etcetera, pero me encanto ver el cuadro recreado en alguna escena.

La peli vale la pena verla y el libro por su puesto leerlo, es una de las mejores que he visto en mucho tiempo.